地图，精心记载着世界的每一个角落及其用精准的线条表示其中归属关系。将这类元素用于陶瓷印花等，使得产品变得有收藏意义。地图元素商品在各大展会都有露面，与以往的破旧地图复古风格不同，并不显老气姿态，相反，搭配着各种鲜艳的颜色，打造出活泼的复古风格。

触感和纹理仍是设计时需要考虑的重要因素。讲究“出其不意”：看起来硬邦邦、莫得感情的硬商品，在触摸时发现它及其灵活。陶瓷的纹理越来越精细，或是模仿深水波纹，甚至将“融化”过程示众，呈现立体、生动的状态。这些物品仿佛是有生命一般，会动会呼吸。

它的灵感来自于一些意大利建筑底部常见的“堆叠”的形状，以及由Salvatore Ferragamo设计的著名山丘，反复出现的堆叠主题，成为一个复杂和永恒的家具，完美地适合室内和室外。

动物饰品为奢华的内室增添了一抹俏皮，设计师们将传统风格的黄铜和时下流行的彩绘陶瓷进行搭配，打造出了栩栩如生的豹子一枚。

循环经济正逐渐成为主流，且受到许多品牌与设计师的追随。废物不再被视为环境威胁或无用垃圾。设计师们意在变废为宝，创造出可持续和循环的产品。生物材料，如肥料、大麻。蔬菜，真菌，植物等均可被重新利用，摇身变为迷人的可生物降解产品。

采用灯笼硬型设计，用创意的材质制作创意的手柄。最前卫的款式为整洁平滑粒面皮革制作的圆筒形，搭配兼具时尚感与实用感的简约优雅细节。

在法兰克福国际春季消费品展中，家居配件和生活展厅，展现了一种脸图案的趋势，出现在花瓶、餐具和盆栽上。

跟随两种主题的交叉混合，例如独角兽和其他动物，我发现一些企业正在尝试同时创造新的主题形象。一个趋势是创造新世界，生活着不同寻常的生物，企业们正在婴儿和幼童的世界，寻找群为人知的、不同寻常的生物。

大尺寸和超大尺寸的配件带来了极具影响力的外观。设计主题要么是流行文化，要么是基于材料的使用，如橡胶绳，使用明亮且令人震惊的调色板。这些设计也许可以用于过度设计的工作场所和酒店，在美国和东方市场十分流行。

简陋的材料被开发出新的趣味，并且吸引我们的注意。使用简单的绳子编成辫子、编织或是其他使用方式，创造出永恒的产品。这些绳子可以串成各种各样的产品，从座椅到灯具。在纺织品印花上使用套索，致敬航海时代，返璞归真十分诱人。

时尚行业，拼缝随处可见，并且已经进入家居装饰。最初的构思是作为一种方式，使用非常小的材料，充分利用一切，创造某种产品，这个概念是结合不同的图案和面料创造产品，这是循环设计的最初概念，这个技术主要用于地毯和枕头。虽然尚处于早期阶段，但这个趋势将会持续上升。

触感并不仅仅是给产品增加物理趣味，还可以给产品带来视觉趣味，给纺织品增加视觉趣味的方式之一是使用拥有睫毛效果的花式纱线。主要用于作为重点的枕头和被子，但是这一趋势将会越来越受欢迎。

从亚光釉面到粗糙表面，花盆和容器上有着丰富的纹理。这些大胆的表面与中性颜色相互抵消，从而达到平衡。白色的釉面可以看到基底的材料，很好地展现了纹理表面。这些更大胆的容器适合更简单的、宽大的植物，如仙人掌，创造出令人惊讶的陈列效果。

虽然编织主题和元素可以用在所有的家居风格上，但是自然纤维和有机形状更适合传统设计，而人造材料和不同寻常的结构则适合现代风。这一图案已经被用于家具和面料，如靠枕和被子。

如今，手工制作的小批量陶瓷无处不在。它们有着不完美的美感，让客户拥有真正手工制作的物品。因为手工陶瓷有更深层次的故事，与制造者的联系，起源感和工艺感，所以这种趋势可被视为所有电子产品和技术进步的解药。