创意手工艺与创新制造相结合，使网格材质和结构不断发展。可以用趣味的3D打印网格各类造型并融合了现代制造与手工艺，色彩方便可以单一或多种颜色结合，会有一种不一样的北欧风。

近年来娱乐圈兴起一股长腿欧巴风，而盆栽界也不甘示弱，受中世纪现代设计风格浪潮的影响，盆栽盆底增加了几条"腿”。这种外观新款的推出立马吸引了消费者，然而不止是为了好看，更在于实际用途：促进排水、防止底部发霉恶臭、防止昆虫滋生等。这种盆栽还可以将腿“自行卸下”，上面部分可分离成独立的传统盆栽。

条纹在家具和面料上一直很重要，但是它们拥有不同的阶段，是展会上最流行的条纹类型。破碎的条纹是非洲设计影响的另一个更加保守的设计。它也是对拼缀设计的全新诠释，在其他展会，拼缀设计更加流行。

2019春夏时装周中还呈现出一些倾向于自然与田园化的东西，手工编织则是一个明显的体现。彩色面料相互交织，打造色块效果。色彩组合从同色系到多彩设计，实验不同尺寸与编织工艺，所打造出的几何图案取代印花。

沟槽靠背的家具可见于一年前的欧洲展会，这一趋势持续上升。沟槽靠背给产品增加了纹理和奢华感。在纽约家居展上，可以看到这一簇饰的细节外观已经扩展到储物式家具的使用。另一个重要的细节是这一技术所使用的材料从之前的主流天鹅绒演变成粗面皮革、木材和皮革。干净的线条和纹理集中在带有沟槽靠背的家具。关于这一手法需要注意的是，它给带有干净线条的产品增加了纹理感，常用在皮革或天鹅绒材料上，它可能成为宽松的靠背垫子家具衰落的踏脚石。

拱形设计越来越多地应用于日常生活中的时尚和功能性配件中。几乎在每一个时代，造型优美的拱门在建筑中都很常见，直到第二次世界大战结束后才被故意拒绝使用。然而，拱门设计的多方面可能性正在经历一次卷土重来的过程。拱门作为一种新的方式出现，为家里增加曲线魅力和更多的有机形状，不仅可以是实际的拱门，还可以是装饰图案或家庭配件。

橱柜使用超过一种的表面或是材料，创造一个独特的外观，让销售者不用只选择一种表面，一种颜色被用于产品的大部分，另一种颜色或是表面作为亮点，或是轮廊的框架。

从亚光釉面到粗糙表面，花盆和容器上有着丰富的纹理。这些大胆的表面与中性颜色相互抵消，从而达到平衡。白色的釉面可以看到基底的材料，很好地展现了纹理表面。这些更大胆的容器适合更简单的、宽大的植物，如仙人掌，创造出令人惊讶的陈列效果。

时尚行业，拼缝随处可见，并且已经进入家居装饰。最初的构思是作为一种方式，使用非常小的材料，充分利用一切，创造某种产品，这个概念是结合不同的图案和面料创造产品，这是循环设计的最初概念，这个技术主要用于地毯和枕头。虽然尚处于早期阶段，但这个趋势将会持续上升。

艺术、工艺和数字技术之间的多学科相互作用的特点，是由非比寻常的材料+创意用法+加工制造的方式结合造成。这种风格把生活空间变成了私人拼贴艺术——以其艺术性、不同寻常的色彩和多样的组合产生刺激的效果。调色板有明亮的橙色、树莓色、乳白色、强烈的蜂蜜色、活泼的天蓝色等。

圆圈是橱柜和家具的基本设计元素，堆叠、交错，或是与正方形搭配。并列的圆圈搭配有角的形状，创造出略带传统风格的、现代的轮廊。这一趋势可以用在不同的材料上，以各种风格呈现。

在黑色或白色的背景上，少许一点点的粉色脸颊或是突出的衣领，动物要么是手绘的、图解的，要么是突出的耳朵，或是镶入模具中的脸做成碗或盘子的一部分。

触感和纹理仍是设计时需要考虑的重要因素。讲究“出其不意”：看起来硬邦邦、莫得感情的硬商品，在触摸时发现它及其灵活。陶瓷的纹理越来越精细，或是模仿深水波纹，甚至将“融化”过程示众，呈现立体、生动的状态。这些物品仿佛是有生命一般，会动会呼吸。

越来越多的产品采用手工设计，这也是对逐渐觉醒的消费者群体一种回应，消费者越来越关注其所购买的产品来自何处。消费者和生产商对产品生产过程中使用的方法手段、遵循的道德规范以及材料的来源、是否符合可持续发展感兴趣。因此，手工类产品明显的“工匠吸引力”是一个附加值，让人一见钟情，再见倾心并最终甘为之掏腰包，且在房屋内各个角落积极使用、自豪展示。

波状表面、轮廓和形状。将地图、山脉和雨滴的轮廓作为文雅的铸件应用到食物托盘、装饰配件或是边桌/咖啡桌。不规则轮廓用于餐具，堆叠或是分类集合这些餐具时，可以营造出流动的自然重复次序。用于灯具或是室内摆件的提取激光切割胶合板和轻木。自然色或是无光或无光施釉的色调。