点、线、面构成了完整的几何形态，用简单明了的色彩打造出独具一格的小世界，所以，几何元素也是毛衫上使用较多的重要设计元素，用提花和印花工艺再结合一定的针法，把几何呈现在毛衫上，或平面或立体，都充满简约的现代艺术气息。

欧美风花卉

怎么可以透过AR眼镜，将眼中看见的现实世界营造出比虚拟世界更绚烂缤纷，色彩斑斓的世界呢？答案就是通过多彩的变幻与发散的几何图形，通过螺旋变形，轴对称与各种旋转，完成犹如在万花筒中看见的梦幻世界。这种夺人眼球的幻彩设计将会在AR玩具的平面装饰中暂居非常重要的位置。

涂鸦从最开始的街头文化，到近几年的流行，慢慢进入主流，渐登大雅之堂。而在玩具上也可以见打这种迹象。涂鸦除了能记录下自己的想法，创造出工业量产所不能生产的唯一性外，更是突显个性，与众不同的外在表现。在前卫类型的小众玩具上，涂鸦更彰显出极客的创新精神，衬托出玩具更加独特一面。

水彩画就其本身而言，具有两个基本特征：一是画面大多具有通透的视觉感觉；二是绘画过程中水的流动性。由此造成了水彩画不同于其他画种的外表风貌和创作技法的区别。颜料的透明性使水彩画产生一种明澈的表面效果，而水的流动性会生成淋漓酣畅、自然洒脱的意趣。

花卉图案一直是经典主题，精美的手绘花卉用水彩风格变现更有艺术价值。白色底纹突出花卉，零散排列或是边缘排列，在展现陶瓷用品清新感的同时也更加具有趣味性。餐具花卉和图案从森林和大草原上获取灵感，花朵和树枝瓷器或作为覆盖式图案出现在盘子上，无论是细微的解读或超现实插图，这些植物图案都让室内有了户外的元素。

这一清新的绿色调，与科学、技术和自然相吻合，在室内产品中越来越重要。这个颜色被视为新的十年开始的象征，充满了乐观和科学技术的进步。

荷兰风格派又称新造型主义画派，其绘画宗旨是完全拒绝使用任何的具象元素，只用单纯的色彩和几何形象来表现纯粹的精神。主张纯抽象和纯朴，外形上缩减到几何形状。

混搭几何图案是时下餐具的重要趋势，这一趋势对于系列设计而言同样很重要，产品的图案节奏感追求协调中带着失调感，款式和陈列同样呈现这一风格，而几何图案是不会过时的。

这一新的漩涡图案的核心是运动。令人想起石头和大理石上独一无二的纹理，色彩在表面上动态起舞,挑战我们对真实的、或是自由流动的人造图案的感知。大理石花纹的纸张也是额外的灵感，烟状的漩涡和弯曲的螺旋环绕了所有的表面。

这一80年代的色彩组合展现显而易见的复古魅力，饱满的蓝色，通常是深色的、墨色海军蓝色，搭配闪闪发光的金色，以创造一种迷人的组合。一个富有吸引力的诱人调色板，完美适用于吸引人的，一定会被注意的家居重点产品，给装饰增加一点半开玩笑的时尚。

航海图案在2019年春夏达到新高，该经典主题对主流及更前卫的市场都适合。在服装上用柔和原色色块几何图形与传统航海风图像融合，带来游艇俱乐部和学院风造型。航海风格虽然早就在流行，但是也是一个不会过时的主题，其明确的风格与简单性几乎能匹配任何风格，主色调海军蓝、白色和红色也不会显得过于离谱。

最近几年，儿童产品的设计变得更加复杂，使得儿童产品可以无缝地融入到家中。粉彩色调的线色毛茛色调，搭配脸颊红肉色和柔和的鼠尾草绿，出现在玩具和配件上，轻松融入白色和灰色基础的室内空间中，创造精美的、斯堪的纳维亚灵感的美感。梦幻般的粉彩色调将父母们带回到童年，那时彩虹小马和芭比娃娃之类的玩具都使用了同样的糖果色调。粉彩色给那些疯狂、令人刺激的活动带来了冷静感，我确信这对家长来说，是一种安慰。

在每天的生活中，我们一睁开眼就被各种繁复的美术构成不停地轰炸。在视觉与心里的审美都非常疲惫时，往往是最简单原始的视觉元素最能打动人心。简单的几何图形与线面组合，清爽明快的对比色彩。构成了一副副赏心悦目，装饰性与娱乐性兼备的艺术玩具了。加上在移动互联网发达，操作界面平面化大行其道的今天，几何线条元素更是顺应大潮的不二之选。

斑驳是水磨石的延伸，2019年春夏延续而来的关键玳瑁色趋势主题，到当下热门的醋酸纤维和亚克力首饰，一系列灵感启发斑驳表面。水磨石效果不再局限于室内装潢，在鞋品和包袋类别，斑驳金属色和抽象提花织物为商品带来类似的视觉效果。