混搭几何图案是时下餐具的重要趋势，这一趋势对于系列设计而言同样很重要，产品的图案节奏感追求协调中带着失调感，款式和陈列同样呈现这一风格，而几何图案是不会过时的。

最近几年，儿童产品的设计变得更加复杂，使得儿童产品可以无缝地融入到家中。粉彩色调的线色毛茛色调，搭配脸颊红肉色和柔和的鼠尾草绿，出现在玩具和配件上，轻松融入白色和灰色基础的室内空间中，创造精美的、斯堪的纳维亚灵感的美感。梦幻般的粉彩色调将父母们带回到童年，那时彩虹小马和芭比娃娃之类的玩具都使用了同样的糖果色调。粉彩色给那些疯狂、令人刺激的活动带来了冷静感，我确信这对家长来说，是一种安慰。

在每天的生活中，我们一睁开眼就被各种繁复的美术构成不停地轰炸。在视觉与心里的审美都非常疲惫时，往往是最简单原始的视觉元素最能打动人心。简单的几何图形与线面组合，清爽明快的对比色彩。构成了一副副赏心悦目，装饰性与娱乐性兼备的艺术玩具了。加上在移动互联网发达，操作界面平面化大行其道的今天，几何线条元素更是顺应大潮的不二之选。

犀牛体格庞大，却仍能快速奔跑、灵活转身。2020年9月16日，阿里“犀牛智造”正式亮相。官方给它的定义是“全球首个新制造平台”，利用数字技术对传统制造业深度重构，实现制造业的智能化、个性化和定制化。相信在未来几年，犀牛也能流行成为家喻户晓的动物。

斑驳是水磨石的延伸，2019年春夏延续而来的关键玳瑁色趋势主题，到当下热门的醋酸纤维和亚克力首饰，一系列灵感启发斑驳表面。水磨石效果不再局限于室内装潢，在鞋品和包袋类别，斑驳金属色和抽象提花织物为商品带来类似的视觉效果。

以陶瓷餐具为主的产品，元素和图案从丛林动物中吸取灵感，从传统的动物趋向于野生动物，甚至是更多有趣且令人好奇的生物，都变成设计师灵感风暴的来源出处。抽象的叶子和神秘的动物纹理为厨具上的图案提供灵感。这些图案在玻璃器皿和陶瓷制品中，打造出繁复交错的小图案和纹理表面。

中国的柳树图案和樱花——来白东方文化的灵感启发了许多设计师。传统的蓝白色图案包含了现代的主题元素和演绎方式。好嫩精致的楼花图案，精心搭配的色彩组合、充满东方情调的设计外观制了精关手工陶瓷，历史悠久的图案在传统技法中得以翻新。

每年夏季总有一个主题的出现时成功的，那就是花。冬季过后，人们需要感受好的天气、阳光以及春天和夏天带来的所有美好的气氛。在花卉印花范围内，上海国际面料及辅料博览会参展商展示了一些不同的花卉主题，本次热带雨林花卉图案也是一大亮点。

手工制作和除了家用纺织品以外的东西，毛毡不断启发设计师。在这个高度焦虑的时代，我们渴望舒适感，而毛毡，通常是回收利用的羊毛，正好增加了舒适感。我们被简单的形式和自然的颜色所吸引。真心实意地，这些产品给我们的家增加了甜蜜感，毛毡的感觉结合了真诚的感觉。

这个深色的蓝绿色已经流行几个季度了，有助于从蓝色到绿色过渡。深色调给这个颜色带来了宝石般的品质，最初看起来似乎更适合传统风格，但是它具有通用性，也可以用在当代风格中。

几个月来，从柔和的粉彩黄到饱满的芥末黄。黄色调一直在装点秀台、高街产品和家居产品，目前也没有迹象表明，它会在下一季度放缓脚步。相比于全方位的黄色调，更适合作为颜色重点，这是一个难以置信的、不置可否的色调，将你带入到生机勃勃的颜色世界。在更多地添加之前，先试试你的感受。人们经常将黄色与娱乐、温柔、幽默和自发性联系起来。黄色是光谱中最明亮的颜色。它是最能吸引我们注意力的颜色。

镂空网格元素再次回归T台，规整的几何形状密集排列，以激光切割或编织工艺为这个春夏打造一股前卫之风。在服装应用上，细节镂空可以隐约突显女生的小性感，空的形式已经成为时尚主流。极简的镂空的设计呈现出极简艺术款式，个性十足，镂空时装是通透、性感的代名词，深受时尚人士喜爱。

意大利艺术家乔治·莫兰迪是20世纪杰出的画家之一，他不同寻常的人生历程，成就了独一无二的艺术风格，在他的作品中传达着宁静、淡泊、朴实的精神感受。

抽象的几何简约而不简单，并且有着浓郁的现代时尚气息。通过点线面的不同组合方式，传达出一种和谐韵律之美。

房子形状并不是一个新的形状，但是，随着法兰克福国际文具展逐渐转向以人为中心的设计，房子形状变得十分吸引人。这一形状在室内领域大量出现，但是越来越多地出现在文具配件上。房子形状感觉十分友好，可以作为很好的文具盒包装的探索形状。