怎么可以透过AR眼镜，将眼中看见的现实世界营造出比虚拟世界更绚烂缤纷，色彩斑斓的世界呢？答案就是通过多彩的变幻与发散的几何图形，通过螺旋变形，轴对称与各种旋转，完成犹如在万花筒中看见的梦幻世界。这种夺人眼球的幻彩设计将会在AR玩具的平面装饰中暂居非常重要的位置。

涂鸦从最开始的街头文化，到近几年的流行，慢慢进入主流，渐登大雅之堂。而在玩具上也可以见打这种迹象。涂鸦除了能记录下自己的想法，创造出工业量产所不能生产的唯一性外，更是突显个性，与众不同的外在表现。在前卫类型的小众玩具上，涂鸦更彰显出极客的创新精神，衬托出玩具更加独特一面。

混搭几何图案是时下餐具的重要趋势，这一趋势对于系列设计而言同样很重要，产品的图案节奏感追求协调中带着失调感，款式和陈列同样呈现这一风格，而几何图案是不会过时的。

在每天的生活中，我们一睁开眼就被各种繁复的美术构成不停地轰炸。在视觉与心里的审美都非常疲惫时，往往是最简单原始的视觉元素最能打动人心。简单的几何图形与线面组合，清爽明快的对比色彩。构成了一副副赏心悦目，装饰性与娱乐性兼备的艺术玩具了。加上在移动互联网发达，操作界面平面化大行其道的今天，几何线条元素更是顺应大潮的不二之选。

斑驳是水磨石的延伸，2019年春夏延续而来的关键玳瑁色趋势主题，到当下热门的醋酸纤维和亚克力首饰，一系列灵感启发斑驳表面。水磨石效果不再局限于室内装潢，在鞋品和包袋类别，斑驳金属色和抽象提花织物为商品带来类似的视觉效果。

以陶瓷餐具为主的产品，元素和图案从丛林动物中吸取灵感，从传统的动物趋向于野生动物，甚至是更多有趣且令人好奇的生物，都变成设计师灵感风暴的来源出处。抽象的叶子和神秘的动物纹理为厨具上的图案提供灵感。这些图案在玻璃器皿和陶瓷制品中，打造出繁复交错的小图案和纹理表面。

每年夏季总有一个主题的出现时成功的，那就是花。冬季过后，人们需要感受好的天气、阳光以及春天和夏天带来的所有美好的气氛。在花卉印花范围内，上海国际面料及辅料博览会参展商展示了一些不同的花卉主题，本次热带雨林花卉图案也是一大亮点。

去年关于花卉印花的流行趋势，不是以花卉为主题，但设计师Kenzo，Cristiano Burani，Richard Quinn，Preen或Mother of Pearl等最近的一些春夏时装表演中，人们又看到了花卉风格。本次上海国际纺织面料及辅料博览会中，花卉图案也是一大卖点。

抽象的几何简约而不简单，并且有着浓郁的现代时尚气息。通过点线面的不同组合方式，传达出一种和谐韵律之美。

大型的彩色花卉无疑是今年的重要趋势，在ABC婴童用品展上，主要出现在襁褓、毛毯和服装上，花卉通常是女婴领域的重要图案，但今年，这些花卉变成超大尺寸，更加大胆，还是水彩风格，花卉仍然以流行颜色的方式大量流行。花卉已经大量出现至少一年了，并且将会持续下去，露易丝·怀特也有说到这趋势至少会持续流行到2020年。它们以一种干净的、现代的方式增加了“浪漫”和“传统”，用作新的印花棉布和条纹棉布。

ccg动漫展会动漫形象成为两级分化，欧美日漫以手办模型为主导，国漫以动画形象，卡通二维为主导，周边产品从文创类到服装以及家居用品还有日常生活用的，再到首饰。服装配饰等等。此次展会很多个新的动漫形象以及卡通元素可以多方面做延伸应用，特色明显，热度也挺高。

树叶，这是大自然第1001次提供给设计的灵感元素，搭配不同的雕塑形式。打造不同的桌椅、灯饰、墙壁等艺术细节。搭配瓷器、金属、玻璃等材质和自然的设计风格，无论何时看起来都是那么美丽。

通常，几何图案覆盖了产品的整个表面。它们更像是一种纹理，而非图片，可以从宏观的和微观的视角理解它们。当代的几何图案收到传统图案启发，在数字化的世界中重温过去。单色印花或是浮雕是最佳方式，可以创造出类似纹理的表面。

条纹作为主打的印花趋势占尽风头,超大条纹以引人注目的饱和色彩呈现最富新意，同色调风格则显得精致成熟，1930年代质朴的工装铁路条纹在男装和女装中，流行势头越来越强劲。

文具或是马克表面上印着明亮的水果图案，密胺树脂野餐盒上柔和的反复图案，或是彩色的趣味垃圾箱和储物箱，热带主题仍在继续。菠萝仍然是被选中的水果，因为它的持续性，可作为优雅的金色装饰，或是黄铜装饰线条，或是有趣的印花和编织。Des Pots 展出的大量的柠檬和手印菠萝碗是一个手工选项。