三原色是最低限度图案的新方面，你必须使用仅仅三种颜色的干净设计，看起来就像复古的未来式设计，好像在不戴眼镜的时候看3D图案。

Q版是一种漫画的变形夸张形式。人物造型比例通常在二头身到四头身之间。其特点是头大眼睛大的卡通形象。是萌化的一种绘画流派。

水彩色的组合效果和形状互相衬托，给面料带来一种梦幻的万花筒效果。这是流行了一段时间的日式扎染技术的演变，这个新的水彩万花筒的不同之处在于颜色更加明亮。

小面积的解构方式在色彩与材质的基础上重组、拼贴，以精良的制衣工艺缔造颇有艺术性的高级成衣。不同的色块拼在一起，显出不一样的效果，缤纷的色彩显瘦又明亮。

几何图形加以色调的变化，不仅呈现出立体的观感，还能在有规律的图形中营造各种不同的变化。纯粹原色的几何图案，看起来就像童年的乐高游戏。

今夏流行阔叶元素比较属于北欧风，令人惊艳的舒适感。北欧风格对阔叶的运用，色彩清新淡雅，看着就是一丝丝凉意袭来。

点、线、面构成了完整的几何形态，用简单明了的色彩打造出独具一格的小世界，所以，几何元素也是毛衫上使用较多的重要设计元素，用提花和印花工艺再结合一定的针法，把几何呈现在毛衫上，或平面或立体，都充满简约的现代艺术气息。

怎么可以透过AR眼镜，将眼中看见的现实世界营造出比虚拟世界更绚烂缤纷，色彩斑斓的世界呢？答案就是通过多彩的变幻与发散的几何图形，通过螺旋变形，轴对称与各种旋转，完成犹如在万花筒中看见的梦幻世界。这种夺人眼球的幻彩设计将会在AR玩具的平面装饰中暂居非常重要的位置。

涂鸦从最开始的街头文化，到近几年的流行，慢慢进入主流，渐登大雅之堂。而在玩具上也可以见打这种迹象。涂鸦除了能记录下自己的想法，创造出工业量产所不能生产的唯一性外，更是突显个性，与众不同的外在表现。在前卫类型的小众玩具上，涂鸦更彰显出极客的创新精神，衬托出玩具更加独特一面。

花卉图案一直是经典主题，精美的手绘花卉用水彩风格变现更有艺术价值。白色底纹突出花卉，零散排列或是边缘排列，在展现陶瓷用品清新感的同时也更加具有趣味性。餐具花卉和图案从森林和大草原上获取灵感，花朵和树枝瓷器或作为覆盖式图案出现在盘子上，无论是细微的解读或超现实插图，这些植物图案都让室内有了户外的元素。

混搭几何图案是时下餐具的重要趋势，这一趋势对于系列设计而言同样很重要，产品的图案节奏感追求协调中带着失调感，款式和陈列同样呈现这一风格，而几何图案是不会过时的。

这一新的漩涡图案的核心是运动。令人想起石头和大理石上独一无二的纹理，色彩在表面上动态起舞,挑战我们对真实的、或是自由流动的人造图案的感知。大理石花纹的纸张也是额外的灵感，烟状的漩涡和弯曲的螺旋环绕了所有的表面。

在每天的生活中，我们一睁开眼就被各种繁复的美术构成不停地轰炸。在视觉与心里的审美都非常疲惫时，往往是最简单原始的视觉元素最能打动人心。简单的几何图形与线面组合，清爽明快的对比色彩。构成了一副副赏心悦目，装饰性与娱乐性兼备的艺术玩具了。加上在移动互联网发达，操作界面平面化大行其道的今天，几何线条元素更是顺应大潮的不二之选。

斑驳是水磨石的延伸，2019年春夏延续而来的关键玳瑁色趋势主题，到当下热门的醋酸纤维和亚克力首饰，一系列灵感启发斑驳表面。水磨石效果不再局限于室内装潢，在鞋品和包袋类别，斑驳金属色和抽象提花织物为商品带来类似的视觉效果。

以陶瓷餐具为主的产品，元素和图案从丛林动物中吸取灵感，从传统的动物趋向于野生动物，甚至是更多有趣且令人好奇的生物，都变成设计师灵感风暴的来源出处。抽象的叶子和神秘的动物纹理为厨具上的图案提供灵感。这些图案在玻璃器皿和陶瓷制品中，打造出繁复交错的小图案和纹理表面。